Лев Кулешов

Биография

Лев Владимирович Кулешов — одна из ключевых фигур в истории российского кинематографа XX века. Его имя связано не только с развитием советского кино, но и с формированием самого языка кинорежиссуры. В эпоху, когда кинематограф еще только искал собственные выразительные средства и во многом продолжал ориентироваться на театральную традицию, Кулешов рассматривал фильм прежде всего как искусство движения, кадра и монтажа.

Детство и юность

Биография Льва Кулешова началась 13 января 1899 года в Тамбове. Он происходил из дворян, однако к моменту его рождения материальное положение семьи было весьма плачевным. Интерес к искусству проявился у будущего гения монтажа очень рано. В юности Кулешов занимался живописью, а затем уехал в Москву, где поступил в художественное училище.

В 1916 году молодой человек, так и не закончив учебу, устроился художником-декоратором и помощником режиссера на кинофабрику Александра Ханжонкова. Этот опыт оказался для него чрезвычайно важным. Молодой художник получил возможность увидеть производство фильма изнутри, познакомиться с практической стороной кинематографа и по-настоящему увлечься этим искусством.

Уже в восемнадцать лет Кулешов опубликовал свою первую научную статью о кинематографе в специализированном журнале. Для него кино с самого начала было не только практикой, но и предметом исследования. Он пытался сформулировать закономерности нового искусства, понять, как кинокадры воздействуют на публику. В этом отношении Кулешов заметно отличался от многих современников, стремясь не просто снимать фильмы, а создать систему профессионального знания о кинорежиссуре.

Режиссер Лев Кулешов

После революции перед Кулешовым открылись новые возможности для экспериментов. В 1918 году он снял свой дебютный фильм «Проект инженера Прайта». Уже во время работы над картиной режиссер применил новаторские приемы монтажа, доказывая, что, грамотно соединяя отдельные кадры и фрагменты, можно выстроить целостную композицию, способную напрямую влиять на эмоции зрителя.

«Конечно, это была робкая работа. Но все же про нее с уверенностью можно сказать, что это первая русская картина, в сюжет которой естественно, как художественный элемент произведения, вплетался показ техники, в которой широко применялись крупные планы, в которой учитывался монтаж как средство, воздействующее на зрителя, организующее и направляющее его внимание», — вспоминал деятель искусства.

Гражданская война также стала частью профессионального опыта Кулешова. В 1919 году он работал в системе Всероссийского фотокиноотдела Наркомпроса и снимал хронику боевых действий. Вернувшись в Москву в 1920 году, режиссер продолжил учебу в Государственной школе кинематографии, впоследствии преобразованной во ВГИК. Вскоре он организовал мастерскую, куда набрал собственных учеников, среди которых были будущие знаменитые режиссеры, такие как Борис Барнет, Михаил Ромм, Всеволод Пудовкин.

Именно в этот период сформировались идеи, которые позднее принесли Льву Владимировичу мировую известность. Самым знаменитым из его монтажных экспериментов стал так называемый эффект Кулешова. Его суть заключалась в демонстрации того, что смысл изображения определяется не только самим изображением, но и его соседством с другими кадрами.

«Я чередовал один и тот же кадр — крупный план человека — с различными другими кадрами. В монтажной взаимосвязи эти кадры приобретали разный смысл. Переживания человека на экране становились различными. Из двух кадров возникало новое понятие, новый образ, не заключенный в них, — рожденное третье. Открытие ошеломило меня. Я убедился в величайшей силе монтажа. Монтаж — вот основа, сущность построения кинокартины! По воле режиссера монтаж придает различный смысл содержанию. Таково было мое заключение», — делился воспоминаниями режиссер.

Значение эффекта Кулешова трудно переоценить. Именно он впоследствии стал одним из фундаментальных положений теории монтажа и оказал огромное влияние на развитие мирового кино.

Свои идеи режиссер проверял непосредственно в художественной практике. В 1924 году вышла еще одна его картина — «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков», эксцентрическая комедия о путешествии американца в молодую советскую республику, которая имела большой успех.

Следующей значительной работой Льва Владимировича стал фильм «Луч смерти» 1925 года, в котором он продолжил эксперименты с монтажом. Однако особенно зрелым выражением его художественных принципов стала картина «По закону», поставленная в 1926 году по мотивам рассказа Джека Лондона «Неожиданное». В центре сюжета находится психологически напряженная ситуация, в которой несколько людей оказываются изолированы в суровом пространстве Аляски. По мнению итальянского историка кино Гуидо Аристарко, лента стала лучшим произведением в фильмографии режиссера.

Еще одним важным проектом стал «Великий утешитель» 1933 года, основанный на мотивах биографии американского писателя О. Генри и ставший своеобразной исповедью Кулешова об отношениях большого искусства и власти. Однако в последующие годы его вклад в советский кинематограф все сильнее перемещался из сферы непосредственной режиссуры в сферу образования.

В 1939 году Кулешов получил звание профессора, а в 1944 году возглавил ВГИК и руководил институтом в период восстановления советской киноиндустрии. В это время он стремился привлечь к преподаванию крупных мастеров кино и театра. В институте работали Сергей Герасимов, Тамара Макарова, Всеволод Пудовкин, Борис Бабочкин, Григорий Козинцев и другие известные деятели искусства.

Лев Владимирович занимался не только преподаванием, но и научной работой, а его труды стали важной частью теории кино. В них он стремился систематизировать накопленный опыт и объяснить, каким образом режиссер должен работать с актером, сценой, кадром. Особое место в его научной деятельности занимает книга «Основы кинорежиссуры», опубликованная в 1941 году. Этот труд стал одним из фундаментальных учебников по режиссуре, за который в 1946-м автор получил степень доктора искусствоведения.

В послевоенные десятилетия Кулешов уже не был столь активно востребован как режиссер-постановщик, однако его влияние на советское кино продолжало расти через учеников и педагогическую работу в качестве руководителя режиссерской мастерской и заведующего кафедрой режиссуры ВГИКа.

Режиссер получил признание не только в СССР, но и за рубежом. В 1962 году в Париже состоялась ретроспектива его фильмов. В 1966-м он входил в состав жюри Венецианского международного кинофестиваля, а годом позднее был почетным гостем Лейпцигского фестиваля документального кино.

В 1969 году Льву Владимировичу было присвоено звание народного артиста РСФСР. К этому времени его уже воспринимали прежде всего как одного из патриархов советского кино, человека, стоявшего у истоков советской режиссерской школы.

Личная жизнь

О личной жизни мастера известно, что в 1923 году он женился на своей ученице, актрисе Александре Хохловой, которую часто снимал в своих фильмах. Общих детей у супругов не было, но сына жены от первого брака, Сергея, он воспитал как родного.

Смерть Льва Кулешова

Лев Владимирович ушел из жизни 29 марта 1970 года в Москве в возрасте 71 года. Причина его смерти неизвестна. Могила деятеля искусства находится на Новодевичьем кладбище, где он покоится рядом со своей супругой, пережившей его на 15 лет.

Память

Весной 2023 года в родном городе режиссера — Тамбове — открыли памятную доску в честь именитого земляка. В августе 2026-го на телеканале «Культура» состоялся показ документального фильма «Эффект Кулешова», авторы которого рассказали о ключевых открытиях теоретика кино, а также показали архивные фото и кинокадры, связанные с его жизнью и творчеством.

Фильмография

• 1917 — «Сумерки»
• 1918 — «Проект инженера Прайта»
• 1919 — «Песнь любви недопетая»
• 1920 — «На красном фронте»
• 1924 — «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков»
• 1925 — «Луч смерти»
• 1926 — «По закону»
• 1927 — «Ваша знакомая»
• 1928 — «Весёлая канарейка»
• 1929 — «Два-Бульди-два»
• 1931 — «Сорок сердец»
• 1932 — «Горизонт»
• 1933 — «Великий утешитель»
• 1934 — «Кража зрения»
• 1936 — «Дохунда»
• 1940 — «Сибиряки»
• 1941 — «Случай в вулкане»
• 1942 — «Клятва Тимура»
• 1943 — «Мы с Урала»

Библиография

• 1935 — «Практика кинорежиссуры»
• 1935 — «Репетиционный метод в кино»
• 1941 — «Основы кинорежиссуры»
• 1969 — «Азбука кинорежиссуры»
• 1979 — «Кинематографическое наследие»
• 1987 — «Собрание сочинений в трёх томах»

Интересные факты

1. У режиссера был собственный автомобиль «Форд», на котором они с женой любили путешествовать.
2. Помимо кино, Кулешов увлекался балетом и ценил творчество балерины Галины Улановой.