Биография
Обладая талантом рассказчицы и ненасытным любопытством, художница, фотограф и режиссер Аньес Варда с годами сумела занять особое место в мировом искусстве. Убежденная феминистка, интеллектуал с особым чутьем и мышлением, чьи интервью разбираются на цитаты, своими работами она старалась снести видимые и невидимые барьеры, стоящие на пути к равноправию.
Детство и юность
Аньес Варда, настоящее имя которой Арлетт Варда, родилась 30 мая 1928 года в бельгийской коммуне Иксель в семье грека Эжена Варда и француженки Кристиан Паске. Юные годы будущего режиссера прошли на юге Франции, в городке Сете, куда девочку вместе с ее четырьмя братьями и сестрами в 1940 году увезли родители, спасаясь от бомбежек.
Подростком Варда уже живо интересовалась визуальным искусством и подружилась с Жаном Виларом и его женой. Под их влиянием девушка отправилась в Париж, где изучала фотографию в Школе изящных искусств и историю искусства в Школе Лувра.
В 1947 году Жан Вилар основал Авиньонский фестиваль, а в следующем году Арлетт Варда, в 18-летнем возрасте официально сменившая имя на Аньес, стала официальным фотографом мероприятия, снискав на этом поприще признание и увековечив себя снимками выдающихся кинодеятелей — Жерара Филипа и Марии Казарес.
Творчество
Увлечение Аньес фотографией постепенно переросло в интерес к кинематографу, хотя девушка в молодости, по ее словам, не была киноманкой и на момент режиссерского дебюта посмотрела около десяти фильмов.
Первая документальная работа уроженки Икселя увидела свет благодаря трагическому стечению обстоятельств. Смертельно больной друг девушки не мог вернуться в родные места — рыбацкую деревушку Пуэнт-Курт — и попросил Аньес запечатлеть их на камеру. Для одноименной дебютной ленты режиссер выбрала двух актеров, с которыми познакомилась еще на фестивале в Авиньоне, — Сильвию Монфор и Филиппа Нуаре. Также фотограф задействовала простых жителей поселка, что придало картине реалистичность с документальными элементами. Вряд ли француженка подозревала, что этот проект станет культовым, а его автора провозгласят как представителя «новой волны».
Следом Варда поставила фильм «Клео от 5 на 7» с Коринн Маршан, который имел успех на Каннском кинофестивале и определил ее судьбу как режиссера. Лента стала культовой, попав на вторую строчку в списке BBC Culture «100 величайших фильмов, снятых женщинами», а также в список «1001 фильм, который нужно посмотреть, прежде чем умереть» под редакцией Стивена Шнайдера.
После документальной короткометражки «Салют, кубинцы!», исследующей общество и культуру жителей островного государства после революции, уроженка Бельгии сняла полнометражную драму «Счастье», которая с ходу подарила молодому режиссеру две награды Берлинского кинофестиваля, премию имени Луи Деллюка и номинацию на «Золотого медведя». Когда картина впервые появилась на экранах, то вызвала настоящий ажиотаж в прессе, поскольку не все положительно восприняли отсутствие в ней осуждения прелюбодеяния. Как следствие, фильм был классифицирован для просмотра зрителям только старше 18 лет.
Во второй половине 60-х французский кинорежиссер поставила сказочную историю с Катрин Денев и Мишелем Пикколи в главной роли «Создания», которая принес в копилку наград премию Faro Island Film Festival и номинацию на «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля.
В 1970-е годы художница вместе с мужем Жаком Деми несколько раз ездила в Лос-Анджелес, где сняла еще ряд фильмов и познакомилась с Энди Уорхолом, Джимом Моррисоном (позже она станет одной из шести человек, присутствовавших на похоронах музыканта) и отвергнутым продюсерами Харрисоном Фордом, которому только предстояло сыграть Хана Соло и Индиану Джонса.
На этом этапе карьеры Варда показала, что для нее не существует границ: она может снимать встречу со своими соседями на родной парижской улочке («Дагерротипы»), архитектурный шедевр, смешанный с эротикой («Удовольствие любви в Иране»), затрагивать фундаментальные вопросы феминизма («Ответ женщин») или черпать вдохновение из собственных фото («Улисс»).
Очередной знаковой работой в фильмографии французского режиссера стала полнометражка «Одна поет, другая нет», уделяющая особое внимание темам женской дружбы и легализации абортов, за которые артистка выступала еще в 1971 году. «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля Аньес принес фильм «Без крыши, вне закона», снятый в 1985 году.
После смерти супруга в 1990 году Варда сняла картину о детских воспоминаниях возлюбленного «Жако из Нанта», а затем почтила память мужа еще двумя картинами. В дальнейшем французская кинематографистка с вечной прической в стиле боб сосредоточилась на современном искусстве, организовывая выставки и инсталляции. В кино она вернулась только в 2000-х с очередной документальной работой — «Собиратели и собирательница», в которой также выступила в качестве актрисы.
В 2008 году Варда выпустила ленту «Побережья Аньес», которая стала автопортретом режиссера и в итоге снискала премию «Сезар» за лучший документальный фильм и еще 11 других наград.
Не обходя вниманием заслуги француженки, жюри Каннского кинофестиваля в 2015 году присудило ей «Почетную Золотую пальмовую ветвь», а спустя два года титулованная художница удостоилась «Оскара», став первой женщиной-режиссером в истории мирового кино, добившейся такого признания.
Позже на экраны вышел документальный фильм «Варда глазами Аньес» (2019). Над автобиографической лентой Аньес поработала вместе с режиссером Дидье Роже. Эта постановка стала последним завершающим штрихом в ее творческой биографии и ожидаемо снискала россыпь наград.
Личная жизнь
Личная жизнь Аньес сложилась счастливо, ведь ей повезло прожить в браке с любимым мужчиной, режиссером Жаком Деми, 28 лет. Со второй половинкой Варда познакомилась на Festival de Тours в 1958 году, а спустя четыре года пара узаконила отношения.
Француженке было суждено пережить супруга: в 1990 году он скончался от СПИДа, навеки разделив ее жизнь на до и после.
У обладательницы престижных кинопремий двое детей. В браке с Жаком у нее в 1972 году родился сын Матье Деми. Наследник перенял от родителей любовь к кинематографу и является известным актером, режиссером и продюсером.
Также у Аньес есть дочь Розали Варда от предыдущих отношений с режиссером Антуаном Бурсейе. Девушка также не избежала участи ребенка творческих родителей и реализовала себя в качестве художника по костюмам.
Смерть
В ночь с 28 на 29 мая 2019 года Аньес Варда скончалась в своем доме на улице Дагер в Париже. Покой к 90-летней кавалерственной даме Большого креста ордена «За заслуги» и великому офицеру ордена Почетного легиона пришел после продолжительной болезни. Последние годы художница боролась с онкологическим заболеванием, которое и стало причиной смерти.
На новость о кончине режиссера отреагировали многие культурные деятели во Франции и за рубежом, а отдать дань памяти собралось 650 человек. Мэтр французского кинематографа похоронена на кладбище Монпарнас рядом со своим супругом Жаком Деми.
Фильмография
- 1955 — «Пуэнт-Курт»
- 1962 — «Клео от 5 до 7»
- 1965 — «Счастье»
- 1966 — «Создания»
- 1969 — «Львиная любовь»
- 1970 — «Навсикая»
- 1977 — «Одна поёт, другая нет»
- 1985 — «Без крыши, вне закона»
- 1988 — «Мастер кунг-фу»
- 1988 — «Джейн Б. глазами Аньес В.»
- 1991 — «Жако из Нанта»
- 1995 — «Сто и одна ночь Симона Синема»
- 2019 — «Варда глазами Аньес»
Интересные факты
- Варда в 1983-м вошла в состав жюри 40-го Венецианского международного кинофестиваля, а в 2005 году присутствовала в том же качестве на 58-м кинофестивале в Каннах.
- Аньес была режиссером фильма «Рождественская история» с участием дебютанта Жерара Депардье. Ленту так и не завершили из-за проблем с финансированием.
- Фотограф является поклонницей американского сериала «Девочки» (2012) с Адамом Драйвером.