Самые известные художники в мире

Живопись — это искусство, которое можно назвать вечным. Во все времена картины, выполненные гениями кисти, продаются на аукционах за баснословные деньги, вызывают восхищение талантом автора, становятся украшением домов, а также являются историческим достоянием как часть архитектурных сооружений (фрески в Сикстинской капелле или станцы, украшающие дворцовый комплекс Ватикана). А самые известные художники заслуживают того, чтобы о них говорили и знали, независимо от того, в каком направлении они двигались: импрессионизма, барокко, сюрреализма, ренессанса и прочее.

12 лучших художников всех времен

Сальвадор Дали. Годы жизни: 1904–1989. Работал в стиле сюрреализма. Он так верил в то, что делает, что когда его исключали из группы сюрреалистов, сказал: «Сюрреализм — это и есть я». 

Уже в молодости стал завоевывать популярность в этой нише, но в конце 30-х годов познакомился с произведениями в духе ренессанса и начал менять свой стиль. В работах стал лучше прорисовать человеческие пропорции, появился намек на академизм. Самой дорогой картиной Дали стал «Портрет Поля Элюара» (1929 г.), проданный за 20,6 млн долларов в 2011 году. 

На холсте запечатлен его друг, поэт. А на создание произведения его вдохновила жена Поля, Гала, в которую Дали влюбился без памяти. Позже Гала стала супругой художника и активно продвигала его творчество в сфере искусства. Чтобы зарабатывать, гений не только рисовал авторские картины. Он сотрудничал с Уолтом Диснеем (м/ф Destino), Альфредом Хичкоком (фильм «Завороженный»). Придумал дизайн упаковки для чупа-чупсов.

Читайте также: Самые большие картины в мире

Анри Матисс. Годы жизни: 1869–1954. Стиль рисования — фовизм. Именно Матисса считают создателем фовизма — направления, в котором картины представлены с особой страстью, дикостью, динамичностью. 

Рисовать художник начал случайно, в 20-летнем возрасте. Мать, желающая помочь сыну после аппендицита, принесла ему краски в 1889 году. Тогда и начался творческий путь будущего гения: сначала — с открыток, потом — с копирования известных полотен Лувра, а позже Матиссу удалось найти свой индивидуальный стиль.

В 2009 году картину художника «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах» (1911 г.), долгое время принадлежавшую Ив Сен Лорану, продали за 46,4 млн долларов. Примечательно, что это произведение было создано не на привычном холсте, а на банальной скатерти.

Читайте также: Самые известные картины мира

Поль Гоген. Годы жизни: 1848–1903. Творил в стиле постимпрессионизма. Много путешествовал, был в дружеских отношениях с Ван Гогом. 

Немного работал брокером, но все свободное время посвящал живописи. Лучшие свои творения создал во время пребывания на Таити, куда отправился после глобальной распродажи своих картин. 

Художник болел страшными болезнями, в числе которых сифилис и проказа, но именно в такие трудные времена ему удалось создать лучшие свои работы. Его «Купальщицы» (1902 г.) были проданы за 55 млн долларов в 2005 году.

Казимир Малевич. Годы жизни: 1878–1935. Стал основоположником супрематизма. 

Самое знаменитое творение российского гения — «Черный квадрат». 

А «Супрематическая композиция», созданная Малевичем в 1916 г., была продана за 60 млн долларов в 2008 году.

Клод Моне. Годы жизни: 1840–1926. Французского гения называют родоначальником импрессионизма. Обожал природу, занимался садоводством. 

Особую любовь испытывал к кувшинкам, которым посвятил целую серию работ — 60 полотен. На картинах Моне пытался отобразить, насколько прекрасен определенный миг в природе. 

Именно его он пытался запечатлеть в каждом из своих творений. «Пруд с кувшинками», написанный в 1919 г., был продан за 80,5 млн долларов в 2008 году.

Читайте также: Самые красивые картины мира

Пабло Пикассо. Годы жизни: 1881–1973. Его творчество связано с кубизмом. Как утверждают источники, творить в этом направлении Пикассо начал после получения ответного письма от талантливого художника Поля Сезанна. 

В нем француз советовал Пабло рассматривать натуру с точки зрения геометрических фигур: как совокупность конусов, сфер, цилиндров. И хотя Сезанн рекомендовал таким образом рисовать базисные прототипы будущих шедевров, Пикассо понял это слишком буквально и начал творить в новом стиле. 

А вот название такому направлению дал Анри Матисс, когда увидел одно из творений соратника Пикассо Ж. Брака и поинтересовался: «Что это за кубики?»

Джексон Поллок. Годы жизни: 1912–1956. Долгое время искал себя, пока не создал совершенно новую технику создания картин — разбрызгиванием краски на полотне на полу.

Именно тогда он получил настоящее признание, представив абстрактный экспрессионизм в новом ракурсе. Художник долго жил с менее признанной художницей Ли Краснер, которая посвятила себя супругу. 

Она помогала ему, находила покупателей и переживала с ним трудные моменты его жизни. Самая известная картина Поллока — «Номер 5» (1948 г.), была продана на аукционе за 140 млн долларов в 2006 году.

Поль Сезанн. Годы жизни: 1839–1906. Французский гений творил в духе импрессионизма. Его картины реальны и понятны, пропитаны духом романтизма и классицизма. 

В них просто передается жизнь, без украшений или символических штрихов, присущих другим стилям. 

Картину «Игроки в карты», которая была продана в 2012 г. на аукционе за четверть миллиарда долларов, Сезанн написал в 1895 году.

Леонардо да Винчи. Годы жизни: 1452–1519. Этого гения знают даже те, кто совершенно далек от искусства. 

Самая его выдающаяся картина - «Мона Лиза», она же «Джоконда», находится в Лувре и не выставляется на торгах.

Некоторые источники утверждают, что в каждом творении да Винчи кроется зашифрованное послание. К примеру, на полотне «Тайная вечеря» четко угадывается мелодия, если прорисовать нотный стан в месте расположения рук апостолов.

Микеланджело. Годы жизни: 1475–1564. 

Лучшим творением гения называют знаменитые фрески, созданные на потолке Сикстинской капеллы. 

Примечательно, что Микеланджело стал первым среди тех, кто работал в западноевропейском искусстве, чью биографию написали еще при жизни.

Рембрандт. Годы жизни: 1606–1669. Искусно работал с игрой теней и света. 

По-особому передавал мир человеческих чувств и переживаний. 

Увлекался портретной живописью. На его счету – около 600 гениальных полотен.

Рафаэль Санти. Годы жизни: 1483–1520. Творил в эпоху Ренессанса. 

По гениальности его ставят в один ряд с Микеланджело и да Винчи. Всемирно известные станцы Рафаэля находятся в Ватикане, в Апостольском дворце. 

Здесь же нашла свое пристанище и лучшая работа художника — «Афинская школа».