Биография
Жизнь Ольги Моховой была всецело посвящена искусству, наполнена страстью и неустанным поиском. Обладая многогранным дарованием, она уверенно покоряла разные площадки – от театральных подмостков и съемочных павильонов до студий озвучивания, всегда стремясь «завести» умного зрителя своим профессионализмом. Ее творческий путь, отмеченный как яркими ролями, так и авторскими проектами и волонтерской деятельностью, стал примером преданности призванию, силы духа и искреннего желания делиться светом своего таланта.
Детство и юность
Ольга Ярославна Моховая родилась 14 июня 1970 года в Москве. Ее детство прошло за кулисами Театра имени Гоголя, где больше 40 лет преданно работала костюмером бабушка Антонина Павловна Моховая. В творческой атмосфере маленькая Оля и росла, с ранних лет зная многих, кто впоследствии станет ее коллегами по Театру имени Моссовета. Без сцены она не представляла своего существования, была готова делать там буквально все, что возможно, и очень рано в ее сердце загорелась заветная мечта – поступить в театральный институт.
После школы Моховая не сразу пошла за детской мечтой. Мать, Татьяна Григорьевна, желала для дочери более надежной и спокойной жизни и, скептически относясь к актерской профессии (считала, что артистов слишком много, они сидят без работы, да и «ее не возьмут»), настаивала на другом пути. Поддавшись сомнениям, Ольга проучилась три года на экономическом факультете ВГИКа. Параллельно с учебой она начала работать на киностудии «Мосфильм», в административной группе, участвуя в создании картин Павла Чухрая, Алима Хамраева, Вадима Абдрашитова, Николая Стамбулы и Валерия Рубинчика. Это погружение в кинопроизводство изнутри стало для нее важным этапом.
После четвертого курса ВГИКа Моховая приняла кардинальное решение изменить направление и тайком от матери отправилась в Высшее театральное училище имени Б. В. Щукина. Поступить удалось только со второго раза. В первый год не прошла на этюдах, что стало шоком, ведь она была уверена в успехе, а причиной отказа назвали «девочку с похожей фактурой». Учтя горький опыт, на следующий год Ольга пришла во всеоружии: с большим репертуаром прозы, стихов и басен на любой вкус. Помог и совет педагога Павла Любимцева прочитать Иосифа Бродского – с его «легкой руки» она наконец попала в стены любимого училища. Годы учебы в «Щуке» под руководством профессора Аллы Казанской Ольга Моховая впоследствии вспоминала как самое прекрасное время в жизни.
Театр
Путь Ольги Моховой в профессиональное искусство начался задолго до получения диплома. В 1993 году, еще будучи студенткой второго курса «Щуки», она пришла в Театр имени Моссовета по рекомендации друга детства Антона Дерова, с которым ее объединяла общая страсть к пению под гитару.
Первой ролью в Театре имени Моссовета стала Мария Магдалина в легендарной рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда». Ольга вошла в состав спектакля, когда он уже успешно шел, заменив выбывших исполнительниц. Это произошло случайно, но оказалось судьбоносным: она играла Магдалину на протяжении 15 лет. Актриса знала рок-оперу наизусть на английском языке еще со школы, где пластинка с записью ходила по рукам. Она вспоминала свои первые репетиции и гастроли с особым волнением, сравнивая в шутку масштаб профессиональной сцены с детскими «капустниками» в пионерлагере. Успех постановки был неизменным: она всегда шла с аншлагами, привлекая все новые поколения зрителей.
В 1995 году, вскоре после знаковой работы, молодая актриса получила главную роль Алены в детском музыкальном спектакле «Шиворот-навыворот» режиссера Павла Хомского. Музыка Геннадия Гладкова делала проект особо привлекательным для нее. На показах, как вспоминала потом Моховая, происходили удивительные вещи: на гастролях в Челябинске маленькие зрители буквально падали в обморок от страха при появлении Дракона, а однажды, когда на сцене оборвался трос качелей, Ольга с коллегами продолжили петь «с расширенными от ужаса глазами», сохраняя видимость полного порядка.
На сцене Театра имени Моссовета, ставшего для Моховой родным домом после выпуска, она исполнила ряд интересных ролей, демонстрирующих широкий спектр ее актерского дарования. Среди этих работ – Таня в постановке по тонким и ироничным произведениям Сергея Довлатова «Заповедник», а также Эмма в захватывающей мистической истории «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда», основанной на знаменитой повести Роберта Льюиса Стивенсона.
Творческая биография Моховой простиралась далеко за пределы основной сцены Театра имени Моссовета. Она участвовала в разнообразных постановках и проектах, демонстрируя многогранность своего дарования. Так, актриса исполнила роль Лицци в антрепризе «Потоп» по пьесе Херберта Бергера, где также проявила себя и как продюсер. Особой страницей стала деятельность на подмостках театра Nota Bene. Здесь Ольга отметилась участием в экспериментальных постановках с глубоким философским прочтением классики: спектаклях «Винный погреб» и «Гамлет. Литургия». Актриса также сотрудничала с Театром Луны под руководством Сергея Проханова, приняв участие в музыкальных спектаклях «Ночь нежна» и «Путешествие дилетантов».
Моховая работала и в сфере радиопостановок: выступила автором закадрового текста в многосерийном спектакле «Сказки для детей» по произведениям Жорж Санд, выступив в роли автора закадрового текста. Проявила себя и как сценарист: написала текст к музыкально-героической драме «Чертополох», выступив также соавтором музыки к ней (совместно с Леонидом Головко).
Ольга Моховая в кино
Ольга Моховая оставила свой след и на экране, хотя эта грань творчества и не была центральной. Она исполнила ряд ролей в фильмах и телесериалах, среди которых «Обручальное кольцо», «Петровка, 38. Команда Семенова», «Кодекс чести», «Следаки», «Мент в законе», «Право на правду», «Свидетели» и другие. Особняком в фильмографии стоит артхаусный проект «Стеклянная лампа» по мотивам произведений Милорада Павича, который привлек ее философской глубиной и экспериментальной подачей.
Отдельной важной страницей в карьере стало искусство дубляжа. Моховая обладала редким диапазоном возможностей, ее голос знаком миллионам зрителей по работам в культовых мультсериалах телеканала Nickelodeon, таких как «Кенгуренок Рокко», «КаБлам!» и «Крутые бобры».
Личная жизнь
Личная жизнь Ольги Моховой оказалась неразрывно связанной с миром искусства. Ее спутником был режиссер и сценарист Алексей Мусин. Творческий союз подарил не только общие интересы в кино и театре, но и семейные радости: у супругов подрастала внучка Полина.
В последние годы особое место в жизни пары занимала волонтерская деятельность. С 2018-го Ольга и Алексей были арт-наставниками и режиссерами театральной студии «На колесах» в детском хосписе «Дом с маяком». Работа, начавшаяся, по признанию актрисы, почти случайно и с большим волнением и страхом, стала для них обоюдно важным этапом. Они делились своим профессиональным мастерством, помогая подросткам с тяжелыми заболеваниями через театральное искусство развивать творческие способности, самовыражаться и получать эмоциональную поддержку.
Моховая вела страницу в «Фейсбуке» (соцсеть запрещена в России, она принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской), где делилась с подписчиками новостями и фотографиями из жизни и творчества.
Смерть Ольги Моховой
Ольга Моховая ушла из жизни 11 мая 2025 года в Москве в возрасте 54 лет, не дожив меньше месяца до своего юбилея. Причина смерти не была обнародована. Запланированный на июнь спектакль «Вдовий пароход», над сценарием и постановкой которого работала актриса, решено было посвятить ее памяти.
Фильмография
- 2008 — «Закон и порядок: Преступный умысел»
- 2009 — «Обручальное кольцо»
- 2009 — «Петровка, 38. Команда Семенова»
- 2010–2013 — «Кодекс чести»
- 2011 — «Мент в законе»
- 2012 — «Право на правду»
- 2012 — «Команда Че»
- 2017 — «Свидетели»
Интересные факты
- Педагог по вокалу Владимир Христофорович, занимавшийся с Моховой, высоко оценил ее талант как певицы, сказав, что спокойно дал бы ей диплом своего джазово-эстрадного училища.
- Размышляя о преодолении трудностей в жизни и профессии, Ольга Яковлевна использовала яркую аналогию, ставшую личным девизом: «Бросают в воду – плыви, а то утонешь».
