Биография
Меломаны Советского Союза прекрасно помнят, что одним из первых коллективов, положивших начало плеяде популярных позднее вокально-инструментальных ансамблей, была группа «Поющие гитары». Она стала настоящей кузницей кадров на эстраде — за годы существования ансамбля через него прошло более 70 музыкантов.
История создания
История создания ВИА началась задолго до даты официального образования в 1966 году. В начале 50-х приятели, любители музыки, организовали маленький оркестр. В состав доморощенноого ВИА входил Анатолий Васильев, игравший на саксофоне. Коллектив давал мини-концерты в институтах, зарабатывая прибавку к стипендии.
Музыканты добились известности и признания в узких кругах студенческой публики. Уже тогда молодые люди ночами слушали пластинки зарубежных певцов, а с утра перепевали репертуар на университетских площадках. Слушателей собиралось так много, что порой сами музыканты не могли пробраться к сцене.
В середине 50-х музыкальный талант Васильева был замечен руководителем коллектива «Дружба» Александром Броневицким. Ансамбль состоял из «сборной солянки» студентов из стран Восточной Европы, а блистала на сцене вокалистка Эдита Пьеха.
Отработав около десятка лет с коллегами из «Дружбы», Васильев объездил с гастролями не только города Союза, но и зарубежье, где ощутил звучание новых стилей музыки. Молодой человек решил создать собственную группу, похожую на популярные и практически запрещенные на тот момент The Beatles.
Состав ВИА «Поющие гитары»
Вновь созданным коллективом стал ВИА «Поющие гитары», куда, помимо вдохновителя и организатора, вошли младший брат Александра Броневицкого Евгений, гитарист Владимир Калинин, клавишники Лев Вильдавский и Олег Мошкович, ударник Сергей Лавровский и вокалистка Галина Баранова.
В интервью Васильев рассказывал, что изначально приглашал исполнителем солиста «Дружбы» Анатолия Королева. Вокалист сперва дал согласие, музыканты придумали и подготовили программу, а главный певец неожиданно отказался, сославшись на боязнь провала.
Тогда по рекомендации знакомых руководитель «Гитар» пригласил Галину Баранову, музыканта с консерваторским образованием. Так «Поющие гитары» обрели женский голос. Практически сразу на ансамбль обрушилась известность. Обласканные вниманием и любовью слушателей, артисты давали по три-четыре концерта в день на площадках и сценах клубов родного Ленинграда.
В первый же год после создания ВИА его ряды пополнил трубач Эдгар Бернштейн, а вокалистку сменила Татьяна Калинина. В составе коллектива начинали ставшие позже живыми легендами советской, а затем и российской эстрады певцы и певицы, к примеру Юрий Антонов, Валерий Ступаченко, Александр Розенбаум, Ирина Понаровская.
В быстро живущем мире музыки ничего не бывает вечным, и с середины 70-х в моду вошли рок-коллективы, получившие свободу самовыражения и выступлений. В 1975 году большинство участников ВИА «Поющие гитары» увлеклись постановкой рок-оперы «Орфей и Эвридика». Поскольку наименование жанра с упоминанием термина «рок» по-прежнему оставалось нежелательным для Ленсовета, произведение было названо «зонг-оперой».
Успех созданного формата имел эффект разорвавшейся бомбы. А вот для «Поющих гитар» эта «бомба» стала причиной продолжительной паузы — вплоть до 1997 года.
В середине 90-х меломанов настигла страсть к ретромузыке и ностальгии. Тогда воссоединенный коллектив, в котором оказались Александр Федоров, Евгений Броневицкий, Григорий Клеймиц, дал несколько сольных концертов. Выступление было принято публикой на ура, а ансамбль вернулся на сцену, освежив состав несколькими молодыми музыкантами.
Состав коллектива периодически менялся, что связано как со смертью артистов (Григорий Клеймиц в 1998-м, Ольга Левицкая в 2004-м), так и с эмиграцией или занятостью в других проектах.
В 2012 году на эстраде оказались два коллектива из разных составов «Гитар», второй выступал как «Те самые “Поющие”». В его состав входили Юрий Соколов, Валерий Ступаченко, Юрий Иваненко и Сергей Дронов. Последний, являясь правообладателем бренда, официально присвоил ансамблю «Те самые “Поющие”» название «Поющие гитары», в результате чего на эстраде появились два коллектива с одинаковым названием.
В результате последовавших в 2018-м судебных разбирательств право Дронова на товарный знак «Поющие гитары» было признано недействительным, и название осталось за ансамблем под руководством Евгения Броневицкого.
Сейчас в состав коллектива, помимо его художественного руководителя и вокалиста Броневицкого, входят гитаристы Владимир Васильев, Василий Борисов, вокалистка Милена Вавилова. В 2023 году к «старичкам» присоединились новые участники — барабанщик Игорь Лёвкин и гитарист Александр Анфимов.
Музыка
ВИА получил известность на волне пика популярности The Beatles. По воспоминаниям участников коллектива, им пришлось пойти на хитрость, чтобы выйти на сцену с композициями иностранных исполнителей. Музыканты просто перепели тексты на русском языке. Критики прекрасно понимали суть происходящего, но смотрели сквозь пальцы на некую вольность пользующегося грандиозным успехом ансамбля.
Первая грампластинка была записана на студии «Мелодия», и альбом мгновенно раскупили поклонники в 1968 году. Песни «Синяя птица», «Сюрприз», «Тореро», «Цыганочка», по сути, являются аранжировками инструментальных композиций группы The Shadows.
Спустя год дискография коллектива пополнилась мини-альбомом «Дороги» со ставшей шлягером «Песенкой велосипедистов», основой для которой стала Suddenly You Love Me британской поп-рок-группы Tremeloes. Всенародную любовь обрела и композиция «Синий иней», в основе которой был трек Джека Келлера и Хэнка Хантера One Way Ticket.
Через три года вышел сингл «Прекрасное воскресенье», являющийся русской версией Beautiful Sunday Дэниела Буна. Появлялись в репертуаре группы и оригинальные песни, например «Нет тебя прекрасней» Юрия Антонова или «Сумерки» авторства Анатолия Васильева.
Новаторство исполнения заключалось в том, что впервые музыканты объединили инструменталистов и вокалистов в одном лице. Если ранее в группах четко выделялся солист, который пел на первом плане, а аккомпанирующие музыканты располагались рядком позади, то «Поющие гитары» нарушили устоявшийся формат. Название коллектива в данном случае говорит само за себя.
Отсюда же и наименование вида творческого объединения — вокально-инструментальный, то есть как играющий на инструментах, так и поющий. Звучное многоголосье коллектива Анатолия Васильева стало легендарным.
Команда признается, что изначально большинство участников первого, золотого состава не могло похвастаться музыкальным образованием. Васильев с улыбкой замечал, что и пела основная масса неважно. Все это затмевал репертуар с отголосками иностранных песен и оригинальное исполнение.
Создатель ВИА в интервью вспоминал, что после первой же волны популярности у группы появились двойники, гастролирующие параллельно с оригинальным составом. Вслед за дебютантами жанра возникли «Песняры», «Самоцветы» и другие.
Репертуар исполнялся музыкантами вживую, работать под фонограмму участники «Поющих гитар» себе не позволяли, несмотря на невероятную загруженность. Выступление представляло собой театрализованный, захватывающий внимание концерт. Страсть к игре на сцене во время пения нашла отражение в рок-операх, появившихся на закате коллектива 70-х.
Кстати говоря, двойной труд музыкантов оказался оценен по достоинству руководством музыкальной жизни Союза. Если участники коллективов до ВИА получали зарплату по тарифу 5 руб. за концерт, то «Поющим гитарам» платили за выступление уже 7,5 руб. вне зависимости от заполненности зала. Впрочем, гастроли ансамбля проходили при аншлагах.
У группы есть официальный сайт, где выкладываются актуальные новости о гастролях, фото участников, записи хитов и телепрограмм с участием ВИА.
В 2023-м коллектив, который прозвали «динозавром отечественного шоу-бизнеса», стал одним из хедлайнеров фестиваля Ural Music Night. Свою непроходящую популярность артисты объясняют просто:
«Есть народная любовь, которая жива долгие годы».
Артисты выпускают и новые песни. В 2024 году музыканты пополнили репертуар композициями «Вечер солнечного дня» и «Сохрани», а также записали совместный с Александром Розенбаумом трек «Фланелевое лето».
Также артисты часто выступают на передовой для поднятия боевого духа участников СВО.
«Поющие гитары» сейчас
Несмотря на более чем полувековую историю, коллектив востребован и сегодня. Гастрольный график музыкантов расписан по месяцам, им рады в разных городах России. А в июле 2025-го коллеги и фанаты поздравляли Василия Борисова с 80-летним юбилеем.
Исполнители — частые гости на телевидении. «Поющие гитары» приняли участие во втором сезоне шоу «ВИА Суперстар!». В проекте засветились и другие легендарные эстрадные коллективы, среди которых «Тутси», «Блестящие», «Бурановские бабушки».
Примечательно, что один из солистов ВИА — двоюродный дедушка Стаса Пьехи, который оказался в судейском кресле проекта. Однако артисты надеялись на беспристрастные оценки и были уверены, что участие в шоу — прекрасная возможность вернуться на большую сцену и привлечь новых поклонников из числа молодежи. Именно этот коллектив получил наибольшее количество голосов и стал победителем этого сезона.
Дискография
- 1968 — «Поющие гитары I»
- 1968 — «Мелодии экрана»
- 1968 — «М. Таривердиев. Из музыки к к/ф „Любить“»
- 1969 — «Поющие гитары II»
- 1969 — «Поющие гитары III»
- 1970 — «Евгений Евтушенко. Стихи и песни»
- 1970 — «Поющие гитары IV»
- 1970 — «Поющие гитары V»
- 1971 — «Singende Gitarren, Leningrad»
- 1971 — «Поющие гитары VI»
- 1972 — «Hallo Nr. 7»
- 1972 — «Всем, кто любит песню (№ 15)»
- 1972 — «Поющие гитары VII»
- 1973 — «Песни советских композиторов»
- 1973 — «Поющие гитары VIII»
- 1973 — «Поют ленинградцы»
- 1974 — «Советские вокально-инструментальные ансамбли»
- 1974 — «Песни советских композиторов»
- 1976 — «Песни Александра Морозова»
- 1979 — «Фламандская легенда»
- 1980 — «Орфей и Эвридика»
- 1996 — «Поющим гитарам 30 лет. Архивные записи»
- 2002 — «Синий иней»
- 2008 — «Поющие гитары»
Интересные факты
- В одном из уральских городов с коллективом произошел забавный случай. После концерта собралась толпа мужчин, которые ждали выхода музыкантов. Участники группы переживали, то это разгневанные зрители, которым по каким-то причинам не понравилось выступление, и они готовят драку. Но это были фанаты, которые ждали автографов. Музыканты потом шутили: «на концертах The Beatles больше всех веселятся девчонки. А у нас на первых рядах пацаны с ума сходили».
