Биография
В петербургской театральной среде существует негласное правило: если в афише заявлено имя Натальи Парашкиной, скучать зрителю точно не придется. Актриса редкого, исчезающего сегодня эксцентрического дарования, существует вне привычных амплуа и штампов. Ей тесно в рамках определений «характерная» или «комедийная», ведь ее сценический диапазон простирается от буффонады до высокой трагедии, от гендерно-нейтральных клоунов до женщин с поломанной судьбой. Критики сравнивают ее природу с Джульеттой Мазиной и Фаиной Раневской, отмечая уникальную способность переключать регистры состояний за доли секунды и «красть» внимание публики даже в самых крошечных эпизодах.
Детство и юность
Наталья Юрьевна Парашкина родилась 30 мая 1974 года в городе Тихвине Ленинградской области. Артистизм был заложен в ней с ранних лет, причем проявлялся он весьма своеобразно. Уже в семь лет девочка твердо заявила родителям, что намерена стать клоуном. Эта детская мечта о цирке и смехе стала первым вектором ее движения к сцене.
Важную роль в формировании будущей артистки сыграл старший брат. Именно он, взяв на себя функции домашнего педагога, заставлял Наталью пересказывать прочитанные книги. Это упражнение, казавшееся тогда детской повинностью, на деле развило в ней вкус к детали, умение держать нить повествования и чувствовать аудиторию. Вслед за братом она записалась в местную театральную студию, где быстро перешла от декламации стихов к серьезным постановкам, с которыми юные артисты даже гастролировали в Кострому.

Путь Наташи к профессиональному образованию не был прямым. В знаменитую театральную академию на Моховой (СПбГАТИ) она поступила лишь со второй попытки. Ее наставником стал Владимир Викторович Петров, на курсе которого начинающая артистка оттачивала свое мастерство, завершив обучение в 1996 году.
Театр
Главным домом для актрисы стал театр-фестиваль «Балтийский дом», в труппу которого она была принята в молодости. Приглашение она получила после блестящего исполнения роли Мэри в дипломном спектакле «Пир во время чумы» по Александру Пушкину. Однако Наталья Юрьевна никогда не ограничивалась стенами одного театра. В ее творческом багаже — сотрудничество с «Приютом Комедианта», театром «Русская антреприза» имени Андрея Миронова и даже знаменитым клоун-мим-театром «Лицедеи». Школа «Лицедеев» в 2016 году помогла ей окончательно огранить ее природный дар клоунессы, добавив в палитру красок гротеск и острую пластику.
Парашкина — мастер перевоплощения, способна сыграть кого угодно: от старухи до ангела. В спектакле «Зощенко Зощенко Зощенко Зощенко» режиссера Андрея Прикотенко она виртуозно сыграла Старичка, а в постановке «Ты, я…» Юрия Ядровского за полтора часа сценического времени меняет четыре образа, мгновенно трансформируясь из робкой девушки в истеричную мать, а затем в шаркающего старика-отца.

Ее талант был неоднократно отмечен высшей театральной премией Санкт-Петербурга «Золотой софит». В 2021 году она одержала победу в номинации «Лучшая женская роль» за образ Меропии Давыдовны Мурзавецкой в спектакле «Волки и овцы» по пьесе Александра Островского. Наталья Юрьевна признавалась, что этот материал ей особенно дорог, так как был ее дипломной работой еще в студенчестве.
Особое место в репертуаре артистки занимает роль Зои Денисовны Пельц в булгаковской «Зойкиной квартире». Интерпретация Парашкиной лишена привычного глянца: ее Зойка — это не просто нэпманша, а трагическая фигура, женщина, проигравшая в схватке с судьбой, с которой в финале слетает весь лоск, обнажая отчаяние.
К юбилею актрисы и получению ею звания заслуженной артистки Санкт-Петербурга в 2024 году режиссер Александр Исаков поставил комедийный детектив «И никаких но!..», где Наталья блистала в роли Алисы Постик — проницательной секретарши, «Мегрэ в юбке», распутывающей убийство.
Наталья Парашкина в кино
Отношения Натальи Парашкиной с кинематографом сложились по сценарию «редко, но метко». Она дебютировала на экране в начале нулевых в культовых петербургских сериалах: «Тайны следствия», «Убойная сила», «Улицы разбитых фонарей», «Адмиралъ». Режиссеры быстро разглядели в ней мастера эпизода, способного за несколько минут экранного времени создать объемный, запоминающийся характер.
Зрители и критики часто отмечают, что Парашкина способна переиграть главных звезд, находясь на втором плане. Так случилось в сериале «Консультант» (2016), где ее работа в тандеме с Федором Лавровым получила восторженные отзывы за достоверность и силу. Ярким стал и образ самогонщицы Варвары Андреевой в исторической драме «Ленинград 46» режиссера Игоря Копылова. В каст сериала вошли Сергей Гармаш, Евгений Миллер, Анна Табанина, Дмитрий Сутырин.
Даже в небольших ролях — будь то зечка в «Красавице» Алексея Козлова, рекламщица Люба в «Европе-Азии» Ивана Дыховичного или жена фермера в «Лучше не бывает» Евгения Семенова — она демонстрирует невероятную органику.

Сама актриса скромно относится к своим киноработам, выделяя для себя участие в сериале «В клетке» с Павлом Прилучным, где она исполнила сложную драматическую роль его матери. Вместе с тем есть в фильмографии Парашкиной и проекты, в которых она блистала на первом плане. Это, прежде всего, пятисерийная мелодрама «Эксперимент» режиссера Ольги Кандидатовой («Обручальное кольцо» и «Слово женщине»). Наталья Юрьевна перевоплотилась в уборщицу бизнес-центра Клавдию Семеновну Булкину, начавшую работать в тандеме с популярным психологом Валерием Сергеевичем Холмогоровым в исполнении Сергея Мардаря.
Личная жизнь
Наталья Парашкина придерживается твердого убеждения, что артист должен быть откровенен только на сцене, поэтому свою личную жизнь она тщательно оберегает от посторонних глаз. В ее аккаунтах в социальных сетях нет места семейным скандалам или бытовым подробностям — только творчество, рабочие новости, фотографии с коллегами.
Известно, что у актрисы театра «Балтийский дом» есть старшая сестра-погодка Ольга Желнова, с которой они очень близки. Наталья Юрьевна с удовольствием общается с ее детьми, своими племянниками — Дмитрием и Натальей.
Наталья Парашкина сейчас
Начало 2026 года для Натальи Юрьевны ознаменовалось активной медийной и педагогической деятельностью. 10 февраля она стала гостьей авторского ток-шоу Татьяны Устиновой «Мой герой» на телеканале «ТВ Центр». В откровенном разговоре с писательницей актриса раскрыла секреты своего мастерства: почему любой детектив обманывает зрителя, как предугадать реакцию зала и что такое «универсальность» в профессии.
Педагогика занимает все больше места в ее жизни. Являясь мастером курса в Высшем художественно-техническом институте (ВХУТЕИН), Наталья Парашкина вместе с коллегой Анной Вартаньян готовит новое поколение артистов. Их концепция — воспитание «универсальных бойцов», готовых к вызовам современного театра и кино, владеющих и системой Константина Станиславского, и жесткой самодисциплиной.
Кинокарьера Парашкиной сейчас также на подъеме. В производстве на 2026 год находятся сразу два проекта с ее участием. Это картина «Мгла» и приключенческая лента «Легенда о золоте скифов» режиссера Вячеслава Казанцева. В последнем проекте Наталья Юрьевна исполняет роль Кристины Ивановны, работая на площадке с Алексеем Бакуренко и Александром Казачеком.
Фильмография
- 2000 — «Убойная сила-2»
- 2001 — «Тайны следствия»
- 2004 — «Опера. Хроники убойного отдела»
- 2005 — «Улицы разбитых фонарей-7»
- 2008 — «Адмиралъ»
- 2015 — «Инспектор Купер-2»
- 2015 — «Морские дьяволы. Смерч-2»
- 2016 — «Шаман. Новая угроза»
- 2019 — «Морские дьяволы. Особое задание»
- 2020 — «Судьи и судьбы»
- 2021 — «Доктор Иванов. Своя земля»
- 2022 — «Эксперимент»
- 2022 — «Капкан на судью»
- 2022 — «Практикант-3»
- 2023 — «Женщина с котом и детективом-2»
- 2023 — «Шифр»
- 2026 — «Лимитчицы»
Интересные факты
- Однажды во время спектакля Парашкина сломала ногу прямо на сцене. Не подав виду и не сорвав представление, она доиграла роль до конца, затем села за руль, доехала до другого театра, отыграла еще один спектакль, и только после этого отправилась в травмпункт.
- В комментариях на профильных киносайтах зрители часто пишут, что специально смотрят титры, чтобы узнать фамилию актрисы, сыгравшей «ту самую яркую тетку».
- В биографии Натальи Юрьевны был опыт руководства театром ОПС, который успешно выступал на престижном международном фестивале в Эдинбурге.